MILK KAN - "Milk Kan"

Blang - 2.009

Especialmente recomendado.

Verdaderamente extraño las pocas referencias en castellano sobre este grupo londinense, número diez durante varia semanas en la "The Official Indie Chart", que comenzó rodando por los locales más underground del sur de Londres, tras lo cual decidieron darse una vueltecita por New York, previo paso por Nashville, donde grabaron una colaboración con la estrella del country "Dolly Parton".

A "Milk Kan" se les encasilla dentro del movimiento anti-folk, aunque este movimiento o subgénero surgido en Nueva York, debe ser una definición bastante ámplia para englobar a gente tan dispar como Kimya Dawson, Adam Green, Beck o Herman Düne.

Lo que debeis tener claro es que se trata de un grupo de dinamiteros y poetas úrbanos que mezclan el punk, el bluegrass y el hip-hop de forma magistral.

BLACK METEORIC STAR - "Black Meteoric Star"

Dfa Records - 2.009

"Black Meteoric Star" es el nuevo proyecto del músico, productor, escultor y diseñador de instrumentos "Gavin Russom".

Electrónica que nos retrotrae a los sonidos del Chicago de los 80's. Si señores sónidos ácidos en piezas extensas y repetitivas. La mejor definición que he leido: "acid kraut".

THEE OH SEES - "Help"

In the Red Records - 2.009

Más sonidos sucios y lo-fi, esta vez desde california, y más por el lado de la psicodélia garagera. "Thee oh sees" es el proyecto del guitarrista de San Francisco "John Dwyer" que nos trae un coctel bastante ambiguo de melodías sesenteras bajo un manto de reverberación y distorsión.

DAVILA 666 - "Davila 666"

In The Red Records - 2008

Cambiamos radicalmente de ritmos. Y como es fin de semana y verano vamos a ponernos burros.

Sonidos verdaderamete sucios los que nos traen los hermanos Sir Charles Dávila y la guitarra de Johny Otis Dávila desde Puerto Rico. Garage punk-rock con aires verdaderamente añejos que nos retrotraen a bandas como Ramones, Stooges, MC5 ó Velvet Underground, nostalgia de los viejos vinilos y las grabaciones en cuatro pistas. Temas aveces candoros y prescindibles y aveces verdadereamente bestias. Desorden, paranoia, sexo humo, sudor, drogas y mucho alcohol. Venga, que hoy me siento sucio.

LHASA DE SELA - "Lhasa"

101 DISTRIBUTION - 2.009

Lhasa ante todo y sobre todo es una trotamundos. Nacida en Big Indian, Nueva York, hija de un escritor mejicano, profesor de español y una fotógrafa norteamericana con los que viaja por todos los Estados Unidados, hasta que se traslada a Montreal. Más tarde se trasladaría a Europa, donde trabajaría en el circo contemporaneo "Pocheros", estableciendo su residencia en Marsella.

Esta mezcla es fielmente reflejada en su trabajo, mezcla de sonidos folk, música tradicional mejicana, rock fronterizo e incluso muy destacas influencias del klezmer y los ritmos gintanos del este y centroeuropa, utilizando el francés, el inglés y el español como idiomas, aunque para este su tercer disco la lengua vehicular es el inglés en la totalidad de los temas.

En este último disco, todas estas influencias se encuentran mucho más difuminadas, pero lo que quizá más destaca de la música de Lhase es ese bello pero a veces axfisiante regodeo en la tristeza, el dolor y la melancolía. ¿Nos encontramos ante una Chavela Vargas contemporánea?

ZONA DJ.: LOSOUL - "Care"

Playhouse - 2.009

Si tengo que ser sincero, aún no he terminado de escuchar el disco completo cuando estoy escribiendo esto, pero con lo que llevo oído me vale.

Ya me agradó bastante aquel "Getting Ever" con que nos deleitó el alemán "Peter Kremeier" en 2.007 y que para la mayoría pasó desapercibido.

Tal vez (no, seguro) no invente nada, pero en tiempos en los que los nuevos productos en cuanto a electrónica pura y dura no pasen de la más mísera mediocridad, y en los que las vacas sagradas se limitan a repetir una y otra vez las mismas sesiones (veasen los consabidos cierre de festival que todos conocemos) es agradable encontrase con productos al menos bien facturados. Y es que con "Losoul" sabemos lo que vamos a encontrar: buen y agradable deep house con tendencia al minimalismo y una magnífica línea de bajos que le dan un toque bastante orgánico, muy funk, sin otra pretensión que hacernos mover los piececitos.

RED SNAPPER - "Pale blue dot"

Lo Recordings - 2.008

Especialmente recomendado.

Este cuarteto londinense, de dilatada historia, aunque he de reconocer que nuevo para mi, va sobrado pese ha haber estado siete años retirados de la actividad discográfica.Perfectas bestias pardas en cuanto al dominio de la instrumentación, el ritmo y cualquier recurso estilistico que se les pase por la mente. En este "Pale blue dot" tacan desde el jazz más vanguardista, ritmos funk, retazos fuzz, dub o el más puro krautrock como lo demuestran en la remezcla de "Brickred", una de las dos que incluyen en el disco y que a mi particularmente me flipa.

clam1

KELLEY STOLTZ - "Circular sounds"

Sub Pop Records - 2.008

El señor "Stoltz", nativo de Michigan y residente en San Francisco, no hace sonidos retro, ni tan siquiera hablamos de revival. Más bien encontramos a alguien que musicalmente aún se encuentra anclado en los sesenta, pese a su desfase generacional. "Circular Sounds" huele a surferos en las playas californianos o a hippies no demasido piojosos y sobre todo a buen pop.

Los estilos según dicen por ahí (aquí yo ya me pierdo): "psych-fuzz", "mid-fi piano-rock" o "garage-psych".

Pero ¿a que da gusto escuchar cosas bien hechas?

Kelley Stoltz - Your Reverie (16" x 9")

TIÊ - "Sweet Jardim"

Autoeditado - 2.009

Especialmente recomendado.

Cambiamos de completamente de registro pero no bajamos el liston. Con la cantautora brasileña "Tiê nos encontramos una de esa pequeñas y delicadas joyas con que Brasil nos obsequia de vez en cuando y que descubrí gracias a "No Hits".

La historia de esta señorita es un tanto peliculera. Parece ser que una larga enfermedad fué la dichosa culpable de su dedicación a la música para posteriormente trasladarse a Nueva York y estudiar canto y composición e iniciar su carrera, tras lo cual fué descubierta por "Toquinho".

Sus influencias van desde "Elliott Smith" o "Cat Power" y la bossa de "Caetano Veloso"; desde los sonidos más tradicionalmente brasileños pasados por un tamiz alternativo, guardando un perfecto equilibrio.

"Sweet Jardim" son diez temas compuestos por ella misma, grabados en un límpio y perfecto lo-fi, en el que dominan los sonidos minimalistas. En un principio, la predominante es la guitarra, a la que poco a poco se van sumando diferentes instrumentos de cámara.

Pero nada más de rollo, escucha el primer tema "Assinado Eu" y no necesitarás más.

THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - "The Pains Of Being Pure At Heart"

Slumberland Records - 2.009

Una vez pasado el ecuador del año, esta vez si vamos a mojarnos. Nos encontramos ante uno de los mejores discos del año, al menos en cuanto a noise power-pop se refiere y pese a no inventar absolutamente nada.

Este cuarteto de neoyorquinos que ya apuntaban maneras, ha demostrado con esta puesta de largo discográfica que las espectativas no eran en vano.

Magnífico cruce entre el shoegazer de guitarras distorsionadas y el ruido al mas puro estilo "MBV" sobre melodías pop (sobre todo buenas melodias ) de las que podrían firmar "The Pastels", "The Wedding Present" o "The Field Mice".

Pero no nos confundamos, no estamos ante el típico grupo revival nórdico, lleno de buen gusto pero... no, nos hallamos ante algo fresco, enclavado entre la rabia adolescente y una madurez compositiva extraña entre gente tan joven.

No lo dudeis, este sí es para comprar.

311 - "Uplifter"

Volcano - 2.009

En un principio me dije que el sonido de esta banda no entraba dentro de la música que suelo escuchar..., y por otra parte, ¿que tipo de música es la que no escucho? Salvado sean triunfitos, folcloricas de diseño, canción del verano y demás friki fauna, casi de todo. Así que allá va.

Mezcolanza de guitarras potentes (no por casulidad el productor del disco es Bob Rock, el mismo que le produce a Metallica), con ritmos diversos como el ska, reague, hip-hop... pero en general bastante buen rollo el de la banda de Nebraska, bastante comercialota, pero divertida.

HOWLING BELLS - "Radio wars"

101 DISTRIBUTION - 2.009

Segundo lp de los australianos "Howling Bells", que sigue ahondando en los sonidos de clara inspiración británica, quizá más marcados aún por la producción de "Dan Grech-Marguera", ingeniero entre otros de "Cold Play" (grupo del que fuero teloneros) o "Radioheads".

Buen disco en general, aunque les cuesta sobreponerse a la rutilante voz de "Juanita Stein", cosa que puede parecer contradictoria pero que para algunos grupos puede ser un verdadero handicap .

JAMES DEAN DRIVING EXPERIENCE - "EP Discography"

1.987 - 1.990

Especialmente recomendado.

Este finde, buscando no se qué, como de costumbre, recalé en una artículo de Retromusica en el que citaban a "James Dean Driving Experience", grupo paradigmático de la edad dorada de la new wave y el pop preciosista, de cuando el término "independiente" aún conservaba su significado original.

También leí un comentario sobre lo complicado que sería hacerse con la discografía del grupo, que si mi información no es incorrecta (que perfectamente podría serlo), se compone básicamente de cinco singles y ep's, cuyas portadas se corresponden con estrellas de Holywood: "Audrey Hepburn", "Brigitte Bardot", Claudia Cardinale, Rita Hayworth y Gina Lollobrigida.

Curiosamente, y no me digais ni como, ni por qué, ni de donde coño lo saqué, yo dispongo de una recopilación de temas, agrupados en un archivo bajo el nobre de "World Weary & Wise", que si no se refiere a alguna reedición posterior, sería realmente el nombre del primer sencillo que el grupo lanzó en 1.987, en formato flexible, y del que tan solo se prensaron mil unidades, quinientas de las cuales se entregaron junto al fanzine "Sowing seeds".

Aquí tenéis la discografía completa del grupo (al menos de la que dispongo) con los tracks, fechas y discográficas:

- World Weary & Wise / Oh, Grateful [Flexi single, 1987] (Selfmade)

- World Weary & Wise

- Oh, Grateful

- Dean's Eleventh Dream [7"vinyl, 1988] (Autumn Glow)

- Dean's Eleventh Dream

- Tale OF An Old Flame

- Song To A Stranger

- Clearlake Revisited [12"vinyl, 1989] (Plastic Head Records)

- Clearlake Revisited

- Oh, Grateful

- Drop Dead Darling

- Ballad Of Bedford Town

-Sean Connery [12"vinyl, 1990] (Él Records)

- Sean Connery

- Never Means Enything

- Hicksville USA

- World Weary And Wise

James Dean Driving Experience - Clearlake Revisited

BLACK MOTH SUPER RAINBOW - "Eating us"

Graveface - 2.009

"Black Moth Super Rainbow" nos llegan desde Pittsburgh, Pesilvanya, y este "Eating us", producido por "Dave Friedmann" (The Flaming Lips ,Mercury Rev, Weezer), viene avalado por magníficas críticas por parte de la prensa especializada.

Este trabajo viene bien cargado de psicodelia, dream pop, electrónica ambiental y experimentación (si es que todavía podemos hablar de experimentación sin dejarlo reducido a escasos parámetros).

BAND IN BOX - "This fiction"

Phantom Sound & Vision - 2.008

Ya hace tiempo que no tocamos ninguna grabación sueca, así que vamos a ponerle remedio hablando de un proyecto más que curioso y atractivo.

"Band in box" es realmente "Siri af Burén", multinstrumentista autodidacta que para producción de este disco se ha basado en tres premisas según Supernova: "cada mes se prueba un instrumento nuevo que se añadiría al disco (diciembre lo dedicó a un clarinete que encontró en el maletero de un coche abandonado), no está permitido tocar instrumentos falsos, y como indica el nombre de la banda, no caben en el disco instrumentos mayores de 1.5 por 1.5 metros."

Anecdotas aparte, nos encontramos ante un disco de pop de cámara, suave, susurrante, onírico y en ocasiones subrrealista como nos anticipa su portada.

Slow Release